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Genesis |
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【艺人/名称】 |
Ravi Shankar 拉维·尚卡尔 |
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【介质+碟片】
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1cd |
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【品质类型】
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原 盘 |
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【所属类别】
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亚非拉CD ｜
器材类→其他 |
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【出版号】
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B00008O89G |
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【唱片公司】 |
Milan (Warner) |
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| ◎ 简短评论 |
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西方人谈到印度音乐，会像提及中国功夫首先联想到李小龙一样，脑海中立马跳出一个名字——Ravi Shankar。这毫不奇怪，正是上个世纪60年代时Ravi Shankar在西方世界的一系列亮相（在Woodstock和Montery音乐节上的演出、与Beatles、Philip Glass、Yuhedi Menuhin等等的合作），使得西方世界惊讶地发现除了欧洲与美洲之外还有如此精彩而令人感到新奇的音乐。Ravi Shankar成为了印度音乐和文化在西方的传播大使，也自然被看作是印度音乐与文化的一个象征。然而，如果你就此简单地将Ravi Shankar等同于印度音乐的话，那就大错特错了，Ravi Shankar只是北印度古典乐派中涌现的一位Sitar琴大师，相应的还存在着南印度古典乐派，同时也别忘了演唱与舞蹈始终是印度音乐的重要组成部分。由于受唱片与影像等资料的限制，印度音乐的演唱与舞蹈无奈在头脑中始终拼凑不出个完整的印象，这里就只能说说音乐了。
【印度音乐的基本特点】
旋律：
印度音乐是种线性、旋律性的音乐，没有和声的概念，旋律非常精致，大量使用微分音（小于半音的音），印度音乐有着自己特有的音律(把一个八度音程分为22个微分音)音阶，调式，记谱法。实际上，印度音乐中音高只是个相对概念，它没有固定的“DO（哆）”音，而且也没有严格的记谱方式，所有的音符的高低都以曲子的中心音（主音）来确定。实际表演时选择一段作为旋律即兴的基础。
节奏：
印度音乐的节奏非常复杂、令人兴奋。它的节奏通常是建立在一段段反复出现的有编排的节拍型基础上的，术语称“Tala”，每一“Tala”都是由一定数量的节拍构成的 举个例子，一个十拍子的“Tala”，演出时会以“2+3+2+3”或“3+2+3+2”形式出现，每组节拍都以重音开始，但整个“Tala”的第一拍是最为强调的。
速度：
像音高一样，速度在印度音乐中也是个相对的概念，只有慢速、中速、快速三种区分，中速比慢速要快上一倍，快速比中速要快上一倍。
乐曲形式：
印度音乐的形式也只是简单的分为“Open”部分和“Closed”部分。Open部分没有明显的起始标志，没有预先编排的结构，演奏速度比较松散。Closed部分严格按照“Tala”的规则，有明显的开始结束。常规的演出惯例一般是先以一段节奏自由的缓慢的引子开始，接着独奏者以中等的速度开始演奏Raga并不断进行变奏，最后逐渐加快速度进入快速的Tala的演奏与即兴变奏。总的来讲，印度音乐的作曲实质上很简单，只是为音乐家对raga和 tala的演奏、发展、变化提供一个简单的框架。
南印度最著名的小提琴演奏家名为苏布拉马尼亚姆，1985年，纽约联合国庆祝印度独立40周年的音乐会上，世界提琴演奏大师梅纽因曾与他共同演奏印度音乐，获得很大的成功。
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| ◎ 曲目简介 |
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1.genesis Theme
2.woman Reminiscing
3.fair
4.return From The Fair
5.passion
6.jealousy And Fighting
7.variation On Genesis - Theme On Sitar
8.bounty Full Crops
9.song In The Fair
10.swing
11.camel
12.title |
| ◎ 相关资料地址 |
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